Exposition Haute-voltige
Œuvres en plumes de Maxime Leroy
Musée des Arts Précieux Paul-Dupuy
Toulouse Du 24 mai au 12 novembre 2023
Musée des arts décoratifs de la Mairie de Toulouse, le musée des Arts Précieux Paul- Dupuy se donne pour ambition de faire découvrir les plus remarquables créateurs contemporains qui perpétuent des savoir- faire ancestraux oubliés et les revivifient en les ancrant dans le goût actuel.
© Jérôme Dunant
Plumassier du Moulin Rouge, artisan d’art reconnu internationalement, sollicité par les plus fameuses maisons de la haute couture et du luxe, Maxime Leroy est notre invité de marque 2023, pour une exposition d’exception marquant la réouverture du musée après travaux.
Il s’agira de la première rétrospective nationale de l’artisan d’art, avec de nombreuses œuvres créées pour l’occasion et des prêts prestigieux des maisons Dior, Jean-Paul Gaultier et Hermès !
Maxime Leroy, portrait © Maison Février
Actif à Paris depuis plus de douze ans, Maxime Leroy est un artisan d’art plumassier dont le savoir-faire et la créativité lui ont assuré une place de tout premier plan dans l’univers du luxe et de la haute couture. Fondateur de l’Atelier de plumasserie M.Marceau, il poursuit son chemin en tant que créateur indépendant. Il a signé de nombreuses collaborations dans les domaines de la mode, de l’art, de la photographie, du cinéma et du design où il est reconnu pour sa touche très personnelle et contemporaine.
© Jérôme Dunant
Maxime Leroy a fait ses armes en exécutant des créations d’une grande technicité pour les maisons de couture Jean Paul Gaultier, Christian Dior, Fendi et Valentino. Il a acquis dès lors une reconnaissance internationale. L’ouvrage d’Olivier Dupon Encore ! The new Artisans (Thames & Hudson. 2015) le salue comme l’un des artisans les plus novateurs de sa génération.
Maxime Leroy, Escarpins remplumés en Lophophores resplendissant sur cuir
© Maison Février, crédit photo Sacco Baret
Maxime Leroy est également le co-fondateur de la marque de luxe française Sacco Baret. Avec les designers Paul Baret et Jayma Sacco, il a développé une ligne de produits haut de gamme, comprenant des chaussures, des sacs et tout récemment des parures associant cuir, plume et métal. Maxime Leroy apporte à Sacco Baret son audace, sa vision et son savoir-faire, tout en affirmant son style au fil des créations.
© Jérôme Dunant
En 2012, Maxime Leroy participe à l’exposition chorale Mémoire vive, soutenue par la Fondation Bettencourt Schueller. Il fut ainsi amené à transformer un casque audio en sculpture musicale ornée de plumes. Il produisit également une série de poignées de portes en collaboration avec la designer Marie-Aurore Stiker- Mètral. Ces pièces, ainsi que les premières paires de sneakers Sacco Baret, furent présentées au MAMO à Marseille dans le cadre des Audi Talents Awards en 2013.
Les créations de Maxime couvrent un spectre toujours plus large, depuis le vêtement jusqu’aux arts décoratifs. Sa connaissance de la plume est telle qu’aucun support ne l’effraie et qu’il se plaît au contraire à en exploiter les potentialités plastiques pour mieux la sublimer.
© Jérôme Dunant
Depuis 2018, Maxime Leroy est également le nouveau chef de la maison de plumasserie Maison Février, fondée au début du XXe siècle et labellisée « Entreprise du Patrimoine Vivant » par le Ministère de la Culture et de la Communication. Située sur la Butte Montmartre, la Maison Février crée depuis 1929 des costumes de scène tout en plumes naturelles. Zizi Jeanmaire, Joséphine Baker ou encore Line Renaud, les grandes stars du music-hall ont porté ses créations originales. Aujourd’hui encore, la maison est toujours en charge de la création, de l’entretien et de la restauration des costumes en plume pour le Moulin Rouge. Près de 300 costumes ennoblis de plumes sont utilisés quotidiennement (2 fois par soirée) sur la scène du Moulin Rouge et environ 3,000 mètres de boas de plumes sont fabriqués à la main chaque année spécialement pour la revue Féerie.
© Jérôme Dunant
En 2015 Maxime Leroy fut choisi comme invité d’honneur du salon Résonances (Strasbourg) dédié à l’artisanat d’art.
En 2016 le Palais de Tokyo lui a commandé la pièce maîtresse de l’exposition Double Je soutenue par la Fondation Bettencourt Schueller : une moto hérissée de plumes.
En mars 2017, Maxime Leroy reçoit la distinction suprême dans le domaine des métiers d’art : le « Prix de la Jeune Création Métier d’art » organisé par Atelier d’Art de France.
© Jérôme Dunant
Les deux œuvres, Vibrisses du duo d’artistes Scenocosme, Grégory Lasserre & Anaïs met den Ancxt, et Nid de Francis Benincà, seront présentées en dialogue avec les créations de Maxime Leroy.
Scenocosme qui réunit Grégory Lasserre et Anaïs met den Ancxt élabore d’étonnantes hybridations entre technologies et éléments vivants ou naturels (végétaux, humains, eau, bois, pierres...) qui rendent perceptibles les variations énergétiques infimes des êtres-vivants en proposant des mises en scène interactives où les spectateurs partagent des expériences sensorielles extraordinaires.
© Jérôme Dunant
Vibrisses est une installation interactive sonore, lumineuse et immersive. Elle est composée d’une très grande quantité de plumes. L’œuvre est délicate, sensible et aérienne. Elle invite le visiteur à pénétrer à l’intérieur pour l’explorer, la toucher, l’effleurer. Le nuage est ici l’entité d’un micro paysage qui vit et se déploie en fonction de ce qui se passe autour de lui comme ce qui le traverse. Ce sont les interactions avec le nuage qui forment sa consistance lumineuse et sonore. Avec les plumes, il forme un microclimat symbolique de relations entre le corps, le ciel, l’animal.
© Jérôme Dunant
Né en 1973 dans les Monts du Forez, Francis Benincà construit des maisons bulles avec son père dès l’adolescence. Il apprend à lire la courbe, le volume, les formes et leurs vibrations. Après avoir créé et porté divers lieux culturels, il revient vers la quarantaine aux techniques de construction d’ossatures métalliques transmises par son père. Il se les approprie, les détourne, les renouvelle et les emmène vers la sculpture. A l’image d’une toile d’araignée, d’une feuille d’arbre ou d’une coquille d’œuf, les sculptures de Francis Benincà cherchent à obtenir la plus grande résistance possible avec le moins de matière possible. La Nature trouvant bien souvent la clé de cette quête dans la courbe, Francis Benincà place la double courbure au cœur de son travail de sculpture. Traversé par la longue filiation de maçons italiens qui l’ont précédé dans sa famille paternelle, Francis Benincà revendique son besoin irrépressible de bâtir. Cependant, c’est dans le dépouillement qu’il choisit de construire. Plus de pierres taillées, de béton, ni de poids : seulement des lignes épurées, des structures minimales dans toute leur force et leur légèreté, comme des traits de crayon dans l’espace.
© Jérôme Dunant
Enfin, en parallèle de l’exposition consacrée à Maxime Leroy, une résidence artistique a été confiée aux photographes Rip Hopkins et Julien Magre, en collaboration avec la galerie Le Réverbère à Lyon.
Cette résidence donnera lieu à deux ouvrages publiés chez Filigranes Editions.
Membre de l’agence VU, reporter de guerre, photographe de mode, portraitiste de génie, Rip Hopkins parcourt le monde depuis plus de 25 ans, armé d’un regard et d’un style à la fois décalés et savants porteurs d’une esthétique exigeante, précieuse et intemporelle. Rip Hopkins était tout naturellement désigné pour explorer l’univers de la plume à travers le monde.
© Jérôme Dunant
Diplômé des Arts Décoratifs de Paris en 2000, Julien Magre est repéré par Agnès b. à Paris Photo en novembre 2010, et remporte le prix Niepce 2022. Avec le souci de traduire le monde tout en l’amenant du côté d’une interprétation théâtrale, fictionnelle, voire onirique, Julien Magre travaille à l’élaboration de séries photographiques dans lesquelles s’inscrit, notamment, son travail actuel autour de la plume.
Infos Pratiques
Musée des Arts Précieux Paul-Dupuy
13 rue de la Pleau, 31000
Toulouse 05 31 22 95 40
www.museepauldupuy.toulouse.fr
